El rincón de Selma

¡Qué mirada!

2010-09-30T17:04:00.008+02:00

Tiene una filmografía que quita el hipo: "Happy together", "In the mood for love", "Infernal Affairs" (la versión buena de "Infiltrados"), "Hero", "2046", "Lust, Caution". ¿Son grandes películas gracias a él, o tiene el mejor agente del mundo?
No es alto, no es guapo, pero es una estrella. Fuera de la pantalla, un tipo corriente, pero en el cine, ... es otra historia. El otro día pusieron "2046", y aunque sigo sin entenderla del todo, Tony Leung me atrapa y no me suelta.

Lloronas

2010-05-16T19:40:00.005+02:00

Betty y Rita lloran mientras escuchan esta tristísima versión del "Crying" de Roy Orbison, antes de abrir la caja azul que da la vuelta al calcetín que es "Mulholland Drive", una de las películas más hipnóticas que recuerdo. Esas que vas rumiando durante días y días, todavía fascinada, asustada, enredada en un sueño de telaraña.

Chavela Vargas canta a "La llorona", una mujer que, según la leyenda mexicana, se enamoró de un caballero español con el que tuvo tres hijos, pero que la abandonó. Desesperada, ahogó a los niños, se suicidó y su alma sigue penando y lamentándose. O tal vez Chavela canta a Frida, que lloró tantísimo por las heridas de su cuerpo y de su corazón.

Fergus se enamora perdidamente de Dil cuando la ve cantar "The crying game". Ella es la novia de un soldado inglés que le habían encargado asesinar, pero que muere accidentalmente. Su historia de amor tiene secretos y mentiras para dar y regalar, pero no por ello deja de ser hermosísima.

Soñando

2010-03-31T10:04:00.005+02:00

¿A que esta canción huele a vacaciones?

Nunca Jeff estuvo tan guapo

2010-03-12T10:44:00.005+01:00

Película: "Los fabulosos Baker Boys" (ya han pasado 20 años).
Dos hermanos que se quieren pero que apenas se soportan, maravillosas canciones al piano, Susie Diamond con un vestido rojo, una historia de amor que no queremos que termine.
Jack Baker es un tipo duro, pero cuando cree que a su perro Eddie le ha pasado algo malo, el miedo a la pérdida y a la soledad se asoma a sus ojos.

Jeff se merece un Oscar por cada segundo que aparece en pantalla. Enhorabuena!

Are you ready, boots?

2010-03-04T10:07:00.006+01:00

Ser hija de Frank Sinatra y dedicarse a la canción, tiene mucho mérito. Y si además lo hace así de bien, se merece un homenaje. Me ha sido imposible elegir la mejor de estas tres joyas; a vosotros, ¿cuál os gusta más?

Querido Archibald

2010-02-24T10:22:00.002+01:00

"Habíamos estado riéndonos junto a las mesas de las invitaciones en las que tres mujeres de mediana edad estaban sentadas, recogiendo las entradas; y cuando le llegó el turno a Cary Grant, dijo sonriendo, de aquella forma inimitable (aunque muchas veces imitada): 'Lo siento muchísimo, he olvidado mi invitación; ¿puedo entrar, por favor?'. Una de las señoras, sin levantar la vista, dijo: 'Nombre'. Grant se echó ligeramente hacia delante, inclinándose más (medía aproximadamente un metro noventa, aunque siempre llevaba los hombros algo caídos): 'Cary Grant', dijo. Entonces, la mujer levantó la vista, frunció un poco el ceño mientras lo escudriñaba, y remachó: 'No tiene usted pinta de Cary Grant'. A lo que él respondió, rápido como el rayo, inclinándose aún más hacia delante, y todavía arrugando sus hombros: 'Lo sé; nadie la tiene'."

"Las estrellas de Hollywood", de Peter Bogdanovich

* Parece que la ironía de los personajes de Cary Grant también se trasladaba a su vida privada. Al menos así lo cuenta Peter Bogdanovich en su particular visión, a través de conversaciones y anécdotas de varios actores de Hollywood. Como regalo, una divertidísima escena de la genial "Arsénico por compasión": Mortimer, recién casado, va a visitar a sus ancianas tías, y se encuentra con una sorpresa...

Los hombres de Madison Avenue

2010-02-18T10:21:00.007+01:00

Nueva York, años 60. Se fuma muchísimo, se bebe en el trabajo desde primeras horas de la mañana, las mujeres son consideradas floreros, los homosexuales ni siquiera son considerados, los negros trabajan sumisos para los blancos, la publicidad se hace con lápiz y papel, los hombres llevan sombrero.

"Mad Men" cuenta todo eso y mucho más, con tramas excelentes y personajes complejos, que nos hacen reflexionar sobre si el mundo ha cambiado tanto desde entonces.
La mejor serie que he visto desde "A dos metros bajo tierra". Larga vida a Don Draper!
Y no os perdáis su versión alternativa, "Mad Women":

Supercalifragilisticoespialidoso

2009-12-23T15:51:00.006+01:00

Pues sí, llegan estas fechas y el corazón se me reblandece; este año, más que nunca. Ayer vi Mary Poppins en la mejor de las compañías, y desde entonces no puedo dejar de sonreir. Porque estoy volviendo a ser niña y porque me encanta la Navidad.

¡¡¡Felices Fiestas a todos!!!

¿Cómo está, Señor Cabeza? ¿Qué tal por el bol?

2009-12-09T11:38:00.004+01:00

Siempre me pregunto cuál es el proceso creativo de cosas como ésta. Y cómo se presenta ante el resto del equipo, ante quien tiene que financiarlo, ante quien va a emitirlo... "Mira, son unos pequeños episodios sobre un médico que es un alce y que habla con una masa de gelatina que vive en un bol y que lleva sombrero; comentan temas de televisión de lo más casposo."
En fin, mejor verlo que contarlo. Before "Muchachada Nui" existió "La hora chanante":

Gloomy Sunday

2009-09-01T13:06:00.003+02:00

Un extraño domingo, el pasado. Pudo ser un Gloomy Sunday: los pulmones de mi querido I. comenzaron a enfermar de neumonía, y mi amigo O. tuvo un susto gordo al borde de la piscina. Menos mal que ambos están recuperándose gracias a la medicina y a los mimos de sus más cercanos. Casualmente, el sábado yo había grabado esta canción para mi princesa favorita, que el domingo cumplía años rodeada de estos sobresaltos.

Robert esperando a Francesca

2009-08-20T15:54:00.003+02:00

"Los puentes de Madison" (1995)

Una imagen vale más que mil palabras. Robert esperando a Francesca, o lo que es lo mismo, Clint esperando a Meryl para huir juntos y recorrer puentes, selvas, montañas y arco iris.
Os dejo la escena completa, prácticamente cine mudo. Toda una lección, cómo decir tanto con tan pocos elementos.

Picasso & Lump

2009-08-10T15:43:00.008+02:00

"Picasso acogió a Lump y lo admitió en su familia con tanta rapidez que Jaqueline se quedó pasmada, estupefacta. Siempre se veían perros en los estudios de Picasso y en algunos de sus cuadros, pero nunca en sus brazos, donde Lump se encontraba ahora como en casa. (...)
Cuando Picasso trabajaba sólo Jaqueline era bienvenida, y Lump, siempre que encontrara la puerta del estudio abierta."

"Picasso & Lump, la odisea de un teckel", de David Douglas Duncan

* Dedico este post a Eddie, mi hijo perruno, que estos días ha tenido que ceder su protagonismo a un nuevo habitante de la casa. Poco a poco, ambos van encontrando su lugar.

We'll miss you, Michael

2009-06-26T20:48:00.002+02:00

Paradójicamente, el negro que quiso ser blanco dedicó una de sus canciones más bellas a una chica africana. En el videoclip veréis un montón de caras conocidas de aquellos años, desde Spielberg hasta Brigitte Nielsen, pasando por John Travolta, Olivia Newton-John, el increible Hulk, Dan Ackroyd, Rosanna Arquette, Paula Abdul, Whoopi Goldberg, Quincy Jones, David Copperfield, Danny Glover, Richard Dreyfuss, su imitador "Weird Al" Yankovic (el de las canciones "Eat it" y "Fat") y por supuesto, el chimpancé Bubbles. Muchos han caido en el olvido. Michael nunca lo hará.

Love, etc.

2009-06-15T21:20:00.006+02:00

(You need more, you need more, you need more, you need more, you need more,
you need more, you need more, you need more, you need more)

Boy it's tough getting on in the world
when the sun doesn't shine and a boy needs a girl
it's about getting out of a rut, you need luck
and your stuck and don't know how (oh)

(don't have to be) A big bucks Hollywood star
(don't have to drive) A super car to get far
(don't have to live) A life of power and wealth
(don't have to be) Beautiful but it helps
(don't have to buy) A house in Beverly Hills
(don't have to have) Your daddy paying the bills
(don't have to live) A life of power and wealth
(don't have to be) Beautiful but it helps

You need more than a big blank check to be a lover,or
a gulfstream jet to fly you door to door
somewhere chic on another shore
you need more, you need more, you need more, you need more,
you need more, you need more, you need love, you need love, you need love
too much of anything is never enough
too much of everything is never enough

Boy it's tough getting on in the world
when the sun doesn't shine and a boy needs a girl
it's about getting out of a rut, you need luck
and your stuck and don't know how (oh)

(don't have to be) A big bucks Hollywood star
(don't have to drive) A super car to get far
(don't have to wear) A smile much colder than ice
(don't have to be) Beautiful but it's nice

You need more than Gerhard Richter hangin' on your wall
a chauffeur-driven limousine on call
to drive your wife and lover to a white tie ball
(you need more, you need more, you need more ,you need more,
you need more, you need more) you need love
I believe that we can achieve the love that we need
I believe, call me naive
love is for free

(don't have to be) A big bucks Hollywood star
(don't have to drive) A super car to get far
(don't have to live) A life of power and wealth
(don't have to be) Beautiful but it helps
Beautiful but it helps

* Qué razón tienen los Pet Shop Boys en su nuevo single. Y es que, all you need is love! Os recomiendo escucharla con el volumen bien alto, veréis como anima al más melancólico.

Saul Bass, el maestro

2009-06-11T22:02:00.003+02:00

En los años 50 comenzó su trabajo como diseñador de títulos de crédito. Pronto creó un estilo novedoso: el comienzo del film se convertía en una obra de arte dentro de otra obra de arte; era una carta de presentación de qué nos íbamos a encontrar.

Hitchcock lo descubrió y tuvieron una relación de amor-odio, con maravillas como los títulos de crédito de "Vértigo", "Con la muerte en los talones" o "Psicosis", y que terminó cuando Bass se atribuyó, en ésta última, la dirección de la famosa escena de la ducha.

Años después también trabajó en varias películas de Scorsese, como "Uno de los nuestros", "El cabo del miedo", "Casino" y mi adorada "La edad de la inocencia".
Os dejo con una de sus obras más famosas:

Y para los más frikis, un ejemplo de qué habría pasado si Saul Bass hubiese trabajado en "Star Wars":

El edificio Dakota

2009-06-04T18:16:00.006+02:00

Uno de los edificios que más impresiona en Nueva York es el Dakota, situado en la esquina de la calle 72 con Central Park West, construido en 1884. Originalmente dio cabida a 65 apartamentos, todos diferentes, y con techos de más de 4 metros.

En él han vivido numerosas personalidades del mundo del espectáculo, como Lauren Bacall, Judy Garland, Rudolf Nureyev, Robert Ryan o Boris Karloff.

En 1968, Roman Polanski dirigió "La semilla del diablo", basada en una novela de Ira Levin, en la que la vivienda de la pareja protagonista propiciaba, por su singularidad, el clima angustioso de la historia. El diseñador de producción le dijo a Polanski: "Hay un edificio que debes ver, es el Dakota."

Tras visitarlo, el director se decidió inmediatamente. Sin embargo, los propietarios no dieron permiso para que filmara en su interior, por lo que sólo fue utilizado para las tomas exteriores (atención a la inquietante nana que adorna esas imágenes).

Doce años más tarde, John Lennon fue asesinado en la entrada de este edificio, donde residía junto a Yoko Ono. Ella todavía vive allí, quizás porque no cree en las casas encantadas.

El lado oscuro del corazón

2009-05-19T16:56:00.003+02:00

Porque te tengo y no
porque te pienso
porque la noche está de ojos abiertos
porque la noche pasa y digo amor
porque has venido a recoger tu imagen
y eres mejor que todas tus imágenes
porque eres linda desde el pie hasta el alma
porque eres buena desde el alma a mí
porque te escondes dulce en el orgullo
pequeña y dulce
corazón coraza

porque eres mía
porque no eres mía
porque te miro y muero
y peor que muero si no te miro amor
si no te miro

porque tú siempre existes dondequiera
pero existes mejor donde te quiero
porque tu boca es sangre y tienes frío
tengo que amarte amor
tengo que amarte
aunque esta herida duela como dos
aunque te busque y no te encuentre
y aunque la noche pase
y yo te tenga
y no.

* Mientras Oliverio busca a una mujer que le haga volar, la Muerte, enamorada, le intenta convencer para que desista, y Don Mario recita sus propios versos, en alemán, en un bar de alterne. Todos habitan en "El lado oscuro del corazón" (1992), como mucha gente en estos días de luto.

Mr. Ripley

2009-05-13T10:34:00.005+02:00

My funny Valentine
Sweet comic Valentine
You make me smile with my heart
Your looks are laughable
Unphotographable
Yet youre my favourite work of art

Is your figure less than greek
Is your mouth a little weak
When you open it to speak
Are you smart?

But dont change a hair for me
Not if you care for me
Stay little Valentine stay
Each day is Valentine's day

Is your figure less than greek
Is your mouth a little weak
When you open it to speak
Are you smart?

But dont you change one hair for me
Not if you care for me
Stay little Valentine stay
Each day is Valentine's day

* Matt Damon nos deleita con esta preciosa canción en "El talento de Mr. Ripley" (1999). La banda sonora es magnífica, siempre que la escucho me entran ganas de que me guste el jazz. La película me gusta mucho, y también su primera versión, "A pleno sol" (1960), con un final más moralista y con un Alain Delon que no canta pero que quita el hipo. Ambas se basan en la novela de Patricia Highsmith, que es aún mejor; estás deseando que Ripley se salga con la suya todo el rato. Qué buenos son los personajes que son malos!

Una mirada a África

2009-05-07T10:47:00.015+02:00

"Teza" (2008) cuenta la historia de un médico etíope, Anberber, que regresa a su aldea natal a orillas del lago Tana, en Etiopía, en el año 1990, para reencontrarse con su anciana madre y su hermano mayor. Anberber ha vuelto de Alemania con una pierna mutilada, y se despierta todos los días entre terribles gritos.

A través de multitud de flashbacks nos vamos enterando de qué le ha sucedido en los años pasados: En los 70 reside en Alemania para ampliar sus estudios de medicina. Allí se relaciona con otros etíopes, cuya ilusión común es volver a su país para aportar todo lo que han aprendido en Europa. También forman un grupo de amigos con gente del país, incluso hay parejas mixtas entre hombres etíopes y mujeres alemanas.

Mientras tanto en Etiopía cae el régimen del emperador Haile Selassie, y se impone un gobierno comunista que pronto se convierte en una nueva dictadura.
Anberber viaja a Etiopía en los años 80 y comienza a trabajar en un hospital en la capital, pero pronto choca con los dirigentes políticos, porque él quiere mantenerse al margen, dedicarse solamente a su trabajo de investigador, pero no puede quedarse callado ante las injusticias que observa: la represión es enorme, los que no son partidarios de la Revolución son detenidos y asesinados. Su propia vida corre peligro, ve como unos exaltados matan a golpes a su mejor amigo, y, cuando intenta marcharse a ver a su familia, le detienen y le obligan a volver a Alemania del Este para empaparse de la ideología comunista y controlar que no haya disidentes entre la comunidad etíope que reside allí.
Un día, en Alemania, sufre una brutal paliza por parte de un grupo de jóvenes blancos, sólo por el hecho de ser negro, lo que le deja sin una pierna. Por eso regresa a Etiopía.
En su aldea natal, las cosas tampoco son fáciles. Son años de guerra civil, de resistencia al régimen totalitario comunista, y el ejército va por las aldeas llevándose a los niños mayores de 10 años para convertirlos en militares. Esto supone un drama para las familias y para la economía de subsistencia basada en la agricultura y ganadería.

Además se exponen otros temas, como el papel de las mujeres en el África rural (sometidas casi siempre al mandato de los hombres), la envidia del hermano de Anberber (el cariño de la madre es para el hijo pródigo que ha regresado), la (in)utilidad de la educación (para qué enseñar a los niños, cuando en la adolescencia se los lleva el ejército), la religión, la desubicación de Anberber (que fue extranjero en Alemania y es extranjero en Etiopía), los jóvenes que viven escondidos para escapar del ejército, etc.

La película es muy dura, muy crítica, a veces pesimista, pero también esperanzadora. Anberber se enamora, va a tener un hijo y se convierte en el nuevo maestro de la escuela, para enseñar que el futuro de África está en las nuevas generaciones de niños que no querrán ir a la guerra.
Está dirigida por Haile Gerima, un etíope que lleva 40 años en Estados Unidos, dando clases en escuelas de cine y promoviendo las películas independientes. Ha tenido muchos premios, como el premio especial del Jurado en el pasado festival de Venecia.

Fue un lujo poder disfrutarla recientemente en esta ciudad arrinconada, dentro del ciclo "Cine y Derechos Humanos". La verdad es que me quedé impactada. Como su distribución en España va a ser casi nula, he querido contaros la historia completa, aunque si tenéis oportunidad, no dudéis en verla.

Josephine, Daphne y Tootsie

2009-05-05T12:11:00.010+02:00

Cameron Crowe: - ¿Qué opina de Tootsie (1982)?
Billy Wilder: - Hubo una entrevista en The New York Times con Sidney Pollack, en la que decía: "He desarrollado una cosa prácticamente nueva. Cuando Dustin Hoffman decide convertirse en mujer, no hicimos eso tan aburrido de que vaya a buscar un vestido, pruebe con un peinado y, poco a poco, se convierta en Tootsie". Continuaba: "Me limité a cortar y allí aparecía Tootsie".

B. W.: - Lo mismo que hice en Con faldas y a lo loco. Lo hice hace años. Cuando Tony Curtis dice por teléfono, ya imitando una voz de mujer, que ella y su amiga están disponibles para la fecha de la gira... Cortamos y, en el siguiente plano, los vemos vestidos de mujeres. Los dos hombres deciden marcharse con la orquesta de señoritas porque es el único trabajo que consiguen. Van a ser unas señoras. Corto, y allí están. Omitimos de dónde habían sacado los vestidos; de una amiguita que no se lo hubiera puesto, lo que fuera. Simplemente hicimos un corte limpio y, gran carcajada, les vemos a los dos vestidos de mujeres, caminando por el andén. Caminando. Y nos reímos muchísimo con la forma de andar... (...)
C.C.: - Un montaje muy moderno.
B.W.: - Fue un montaje muy moderno, porque no había fundido ni nada; sólo bang, corte. De las dos cabezas en primer plano, dentro de la cabina de teléfonos, al plano de sus piernas caminando por el andén. Ni una palabra. Podría haber sido mucho más aburrido: "Vamos a ver si podemos hacernos un peinado". Nada. No hicimos nada.

* Me lo estoy pasando pipa leyendo "Conversaciones con Billy Wilder", escrito por el director de cine Cameron Crowe en 1999, fruto de muchas horas de charla con el gran maestro, que ya tenía más de 90 años, pero una memoria prodigiosa y un sentido del humor envidiable. Me ha parecido curiosa la comparación de esas dos escenas de "Tootsie" y "Con faldas y a lo loco" (no he podido encontrar un vídeo de la segunda). Y es que en el cine, como en la vida, está todo inventado. Las últimas genialidades se le ocurrieron a Billy Wilder.

La otra Viridiana

2009-04-27T18:31:00.005+02:00

En Tijuana, tres noches por semana,
se trabajaba en México la nuit.
"¿Qui'hubo, señor?. Me llamo Viridiana
y me apellido veinticinco mil".

Yo no buscaba amores mercenarios
y ella no era la venus de Buñuel,
pero el tequila de los solitarios
sabe mejor contigo, mademoiselle.

Y dos rondas mas tarde la besaba
y tres besos después me convenció,
y en un meublé por horas que alquilaba
ahorita les diré lo que pasó.

Tantas cosas me dió que no me daban,
tantas caricias casi de verdad,
que a mi se me olvidó que trabajaba
y ella no se acordó de trabajar.

Por eso, sin faltar una semana,
cuando me ven entrar al cabaré
los mariachis, mirando a Viridiana,
le cantan "Y volver, volver, volver".

Y, aunque en mi cumpleaños dé una cena
y no vengan mis hijos a cenar,
con ella cada noche es Nochebuena
y nunca se termina el carnaval.

Porque no hay bajo la luna mexicana
mejor menu para un perro andaluz
ni manos que hagan como Viridiana
la tarta de manzana de amour fou.

Con el corrido de la bella Malinche
y el pinche gachupin
¡que viva México la nuit!
Que sí (Mais oui)

* En recuerdo de toda la gente de Mexico que lo está pasando mal con este lío de la gripe porcina. Que puedan escuchar canciones como ésta, y que no les quiten las ganas de bailar.

Alida Valli

2009-04-22T17:12:00.008+02:00

Tenía ojos de mujer fatal; su rostro era un cruce entre Vivian Leigh y Sofia Loren. Nació en Italia, en una familia aristócrata, y su experiencia en Hollywood fue breve, pero dejó huella.

Hitchcock le dio el papel de la viuda Paradine, que enredaba con malas artes al pardillo de Gregory Peck en "El proceso Paradine". Pero siempre la recordaremos por su personaje de Anna Schmidt en "El tercer hombre"; una mujer enamorada ciegamente del canalla Harry Lime (Orson Welles), que desaprovecha la oportunidad de ser feliz junto al bueno e interesante Holly Martins (Joseph Cotten).

Cada vez que veo la escena final (qué perfección!), le grito "no pases de largo, Anna!". De momento no me ha hecho caso.

Simplemente un cuento

2009-04-15T18:31:00.012+02:00

"La joven del agua" (2006) es una película de M. Night Shyamalan que ha tenido unas críticas horrorosas, nominada y ganadora de varios Razzies. Pero a mí me gusta, qué le vamos a hacer. Porque es simplemente un cuento, porque me hubiera encantado verla de pequeña, o porque cuando la vi me hice niña durante un rato.

Porque me encantan las películas de Shyamalan (salvo "El incidente", no puedo con ella), que cuenta las cosas despacio, con grandes silencios y con quiebros imprevistos; "El protegido" es una de mis películas favoritas.

Y porque el protagonista es Paul Giamatti, ese actorazo que hemos visto en tantas pelis, casi siempre en papeles pequeños: "Donnie Brasco", "Desmontando a Harry", "Salvar al soldado Ryan", "Man on the moon", "American Splendor", por citar algunas de las mejores. "Entre copas" le dio el reconocimento que se merecía; el personaje de Miles, esta vez protagonista, le vino como anillo al dedo. En "La joven del agua" nos hace querer tener un Cleveland en nuestras vidas, para que nos proteja de todos los males que nos acechan.

Si a vosotros no os gustó nada, nada, nada, "La joven del agua", al menos quedaos con el cuento:

The greatest thing

2009-04-06T11:47:00.008+02:00

There was a boy
A very strange enchanted boy
They say he wandered very far, very far
Over land and sea
A little shy
And sad of eye
But very wise
Was he

And then one day
A magic day he passed my way
And while we spoke of many things, fools and kings
This he said to me
"The greatest thing
You'll ever learn
Is just to love
And be loved
In return"

* Os dejo con esta preciosa canción para las vacaciones. Conocía la versión de David Bowie en la Banda Sonora de "Moulin Rouge", pero resulta que quien la hizo popular en los años 40 fue Nat "King" Cole. Ha sido interpretada por multitud de cantantes, desde Frank Sinatra hasta Celine Dion, y su melodía también se ha utilizado en varias películas, como "El talento de Mr. Ripley".

El espejo en el espejo

2009-04-02T18:10:00.008+02:00

"Muchacha ante el espejo" (1932), de Pablo Picasso

"Sobre la amplia superficie gris del cielo se deslizaba un patinador, cabeza abajo, con la bufanda de lana al viento. Podía hacerlo, pues el cielo estaba helado.
Con narices goteantes y bocas abiertas, lamultitud contemplaba el espectáculo desde la tierra, señalaba hacia arriba y aplaudía a veces cuando el patinador realizaba un salto (naturalmente, al revés) especialmente difícil.
Patinaba describiendo arcos y lazadas, trazando una y otra vez las mismas figuras hasta que la huella de su carrera quedó grabada en el cielo. Entonces se vio que eran letras, un mensaje urgente quizás. Luego se alejó y desapareció a lo lejos detrás del horizonte.
La multitud miraba fijamente el cielo, pero nadie conocía el alfabeto, nadie podía descifrar lo escrito. Despacio desapareció la huella y el cielo volvió a ser una amplia superficie gris solamente.
La gente se fue a casa y olvidó pronto el incidente. Cada cual tiene, después de todo, sus propias preocupaciones y, además, quién sabe si el mensaje era realmente tan importante."

"El espejo en el espejo" (1986), de Michael Ende

* Recuerdo lo inquietante que me pareció este libro cuando lo leí, tendría yo unos 16 años. Hay relatos terribles, apocalípticos, pero todos son bellos y fantásticos.

* Mirándome en el espejo de internet, resulta que hay otros/as Selmas/Salmas en el universo de los blogs; aparte de echar por tierra mis intentos de originalidad, me ha parecido muy curioso. Ahí van algunos enlaces:

El rincón de Selma

El rincón de Salma

El rincón de Rafael Selma

El rincón de sueños y paranoias de SaLMa

¿Y vosotros? ¿Qué véis cuando os miráis en el espejo?

La voz de Vincent

2009-03-20T20:51:00.014+01:00

El actor Vincent Price (1911-1993) comenzó en el mundo del teatro, pero se hizo famoso por participar en películas de terror a partir de los años 50, la mayoría de bajo presupuesto. Posteriormente también apareció en programas y series de televisión, y con frecuencia prestaba su voz a diversas narraciones. Una voz elegante y misteriosa, que supieron apreciar el rockero Alice Cooper y el mismísimo Michael Jackson; en la canción "Thriller", Vincent Price es quien recita el terrorífico monólogo final, rematado con una carcajada que hiela la sangre:

Darkness falls across the land
The midnight hour is close at hand
Creatures crawl in search of blood
To terrorize y'awl's neighborhood
And whosoever shall be found
Without the soul for getting down
Must stand and face the hounds of hell
And rot inside a corpse's shell
The foulest stench is in the air
The funk of forty thousand years
And grizzly ghouls from every tomb
Are closing in to seal your doom
And though you fight to stay alive
Your body starts to shiver
For no mere mortal can resist
The evil of the thriller

Uno de sus más fervientes admiradores fue Tim Burton, que además de darle uno de sus últimos papeles como creador de "Eduardo Manostijeras" (1990), realizó en su honor un corto de animación llamado "Vincent" (1982), la historia de un niño que quería ser Vincent Price:

La voz del narrador de esta preciosidad, cómo no, es la de Vincent Price. El actor dijo orgulloso que este homenaje de Tim Burton era mucho mejor que tener una estrella en Hollywood Boulevard.

El reto

2009-03-13T16:42:00.006+01:00

Ilsa nunca subió al avión. En el último momento, decidió apostar por el amor y no por el deber. O quizá fue por llevarle la contraria a Rick, o por probar que no la estaba echando sin más en los brazos de Victor, o que no le había entrado el pánico. Así que se quedó en Casablanca. Se casaron una semana después. Vendieron el Café, porque Rick estaba cansado de tanto humo y de tantos alemanes que no le dejaban respirar. Montaron una tienda de muebles coloniales que no les iba mal.

Pero la felicidad no duró mucho. El amor clandestino era más emocionante para Ilsa, y las noches frente a un vaso de Bourbon, más complacientes para Rick. Ella era una aventurera, él era un triste, y no encajaban en una vida convencional.

Ilsa se fugó con el ex-capitán Renault una noche de agosto. Marcharon a Hollywood y probaron suerte en el mundo del cine. A Ilsa pronto le ofrecieron papeles interesantes; su belleza y su acento europeos aportaban glamour y un aire de misterio a las películas. Monsieur Renault estaba encantado trabajando como manager de la estrella. Lo primero que hizo fue cambiar el nombre de Ilsa Lund por el de "Ingrid Bergman", que sonaba mejor.

Rick no salió de Casablanca, y volvió a lo que mejor se le daba; abrió un nuevo garito, lo llamó "París", y pasaba las noches allí, charlando con Sam sobre lo divino y lo humano, siempre frente a un vaso de Bourbon. Incluso brindó por Ilsa en 1945, cuando se enteró que había ganado un Oscar por una película llamada "Luz de Gas", pero nunca fue a verla al cine.

* Al oir hablar del libro "Otro final", en el que varios escritores cambian las historias de famosas películas, la princesa de hojalata y yo nos retamos a escribir una versión alternativa para "Casablanca". Hoy vence el plazo, veamos que es lo que se le ha ocurrido a ella...

Amor de cine

2009-03-09T18:44:00.004+01:00

Johnny:- ¿A cuántos hombres has amado?
Vienna:- A tantos como mujeres tú has olvidado
Johnny:- No te vayas!
Vienna:- No me he movido
Johnny:- Dime algo agradable
Vienna:- Claro, ¿qué quieres que te diga?
Johnny:- Miénteme. Dime que me has esperado todos estos años. Dímelo.
Vienna:- Te he esperado todos estos años.
Johnny:- Dime que habrías muerto si yo no hubiese vuelto.
Vienna:- Habría muerto si tú no hubieses vuelto.
Johnny:- Dime que aún me quieres como yo te quiero.
Vienna:- Aún te quiero como tú me quieres.
Johnny:- Gracias, muchas gracias.

"Johnny Guitar" de Nicholas Ray, 1954

* Este fabuloso "combate" entre dos viejos amantes, Johnny (Sterling Hayden) y Vienna (Joan Crawford) es lo que más me ha gustado del libro "Amor de cine", que selecciona diálogos románticos de un montón de películas.

* Las mismas frases de Vienna las dice Pepa (Carmen Maura) a su ex-amante Iván (Fernando Guillén) a través de la pantalla, en una brillante escena de "Mujeres al borde de un ataque de nervios", de "cine dentro del cine", porque Pepa e Iván son actores de doblaje y precisamente están trabajando en "Johnny Guitar"; las palabras de Vienna le van a Pepa como anillo al dedo.

* Por último, podéis escuchar aquí la preciosa canción "Johnny Guitar", de Peggy Lee. Merece la pena.

Pe y Hugh

2009-02-23T18:46:00.007+01:00

Dos estrellas han brillado en Hollywood la pasada noche. Penélope ya tiene el Oscar, y Hugh Jackman ha triunfado como presentador, cuando parecía imposible hacerlo mejor que Billy Crystal.

A pesar de ser australiano, Hugh parece salido del cine americano clásico: tiene tablas, canta, baila, siempre perfecto, con gracia y con estilo... Ha presentado algunas galas de los premios Tony, y ha triunfado en Broadway con "The boy from Oz", musical inspirado en la vida de Peter Allen, un showman también aussie que actuó con Judy Garland, se casó con la hija de Judy, Liza Minelli, escribió canciones inolvidables (suya es la frase "when you get caught between the moon an New York City", de la canción de "Arthur"), parece que finalmente salió del armario, y murió de sida a principios de los 90.

El propio Hugh ganó el premio Tony en 2004 por ese papel.

Lo de Pe se esperaba, pero para mí, Hugh Jackman ha sido todo un descubrimiento. El número inicial de la ceremonia de ayer, y el homenaje al cine musical, han sido lo mejor de la gala.

And the Oscar goes to...

2009-02-17T13:43:00.006+01:00

Me encanta todo lo que rodea a Los Oscars: las nominaciones, las predicciones, el glamour de la alfombra roja, la ceremonia, las anécdotas, los agradecimientos, las lágrimas, los olvidados, los sobrevalorados... Seré una hortera, o una pobre infeliz que ha sucumbido a la mayor operación de marketing de la historia. Faltan 5 días y estoy emocionada, como si fuera a lucir un Dior con joyas de Chopard. Incluso voy pensando mi discurso de agradecimiento, y cómo no, visualizando el beso a mi acompañante al oir mi nombre. Soñar es gratis...

Grandísimo Pavarotti

2009-01-27T19:10:00.010+01:00

Annie Leibovitz "Sarajevo, 1994"

Dici che il fiume
Trova la via al mare
E come il fiume
Giungerai a me
Oltre i confini
E le terre assetate
Dici che come il fiume
Come il fiume...
L'amore giungerà
L'amore...
E non so più pregare
E nell'amore non so più sperare
E quell'amore non so più aspettare

Dices que el río
encuentra su camino hacia el mar
y como el río
tú vendrás a mí
más allá de los confines
y de las tierras secas
Dices que como el río
como el río...
el amor vendrá
el amor...
Y ya no sé cómo rezar
y en el amor ya no sé cómo tener esperanza
y por ese amor ya no sé cómo esperar

* Estas frases, cantadas por Pavarotti en "Miss Sarajevo", de U2, ponen los pelos de punta. Prohibido escuchar en momentos melancólicos, porque será muy difícil contener las lágrimas.

Adiós pereza

2009-01-23T18:51:00.009+01:00

Me he sacudido la pereza de encima y he decidido retomar este blog que estaba en un rincón (debería haberle puesto otro nombre?). No sé qué pasará, pero quiero que crezca.

Espero tener cosas que decir.

Miller's Crossing

2007-01-15T19:35:00.005+01:00

Me he traido de Londres una joya en forma de dvd: La película "Muerte entre las flores", una de las mejores del género de gangsters. Lo tiene todo, el protagonista perdedor, la femme fatale, diálogos perfectos, intrigas, crímenes, miradas que matan, sombreros, humo, whisky, y metralletas. La lealtad está por encima de todo, incluso del amor.

Taller de chapa y pintura

2006-06-27T18:37:00.003+02:00

La mujer metálica que fabricó Fritz Lang para "Metrópolis" era una especie de monstruo, signo de que la modernidad nos deshumanizaba, de que las máquinas nos iban a ganar la batalla. Era un ser sin corazón, una copia perversa de la bella protagonista original.

Conozco a otra mujer metálica, la princesa de hojalata, que estos días rebosa tristeza. Sería mejor llamarla la princesa de gelatina, porque puede ponerse a temblar en cualquier momento. Pero no hay que preocuparse, sé que dentro de poco volverá a ser de acero, o mejor aún, de diamante, que es el material más duro y resistente que existe. Y también el más hermoso.

La ciudad

2006-04-26T19:43:00.003+02:00

La semana pasada un amigo me dijo que estaba triste porque había terminado el último libro de Paul Auster, Brooklyn Follies. Dos días más tarde yo también lo acabé y despedí a Nueva York hasta otra ocasión. Con los libros de Auster sucede que los leemos rápidamente porque queremos saber a dónde nos llevan esos maravillosos personajes, y cuando los terminamos, se nos queda una sensación de vacío que el siguiente libro tiene muy difícil llenar. Nunca he estado físicamente en Nueva York, pero creo que la conozco bien, gracias a Woody Allen, a Paul Auster y a mi madre, que estuvo allí hace 15 años y me hizo vivir sus recuerdos como si fueran míos.

Vivan los clicks!

2005-12-29T11:19:00.003+01:00

Esta Navidad estoy jugando a ser niña de nuevo, gracias a los clicks de Playmobil (antes Famobil). Creo que me está pasando como en aquella obra de Jardiel Poncela en que los protagonistas descumplían años. Hasta empiezo a creer de nuevo en los Reyes Magos...

El gran soñador

2005-11-16T17:20:00.003+01:00

He terminado de leer las caóticas memorias de Gonzalo Suárez en su libro "el hombre que soñaba demasiado". Muy interesante saber que lo que le impulsó a hacer cine fue recoger físicamente las imágenes que veía en sueños. Si se echa un vistazo a sus películas, se ve que tienen mucho de irrealidad, de cosas que sólo tienen sentido de noche y con los ojos cerrados. Son memorias con pocos datos históricos, pero ahora conozco a Gonzalo Suárez mejor que antes y me apetece revisar sus películas para ver si me encuentro en ellas con hombres sin rostro y mujeres con libélulas en el pelo.

Qué verde era mi valle

2005-11-15T19:44:00.002+01:00

Este verano he descubierto Asturias. Como si fuera Cristóbal Colón, pero con cámara de fotos. Un paraíso cercano. Un lugar para perderse y para encontrarse. Una postal contínua en tres dimensiones, y regada con sidra. ¿Qué más se puede pedir? Desde entonces pienso en verde.